Reseña de ‘Sound of Falling’: historia familiar que desafía el tiempo

Reseña de ‘Sound of Falling’: el pasado y el presente de una familia se mezclan de forma extraña

‘Sound of Falling’ es un filme que desafía las nociones convencionales sobre narración, historia familiar y memoria. El segundo largometraje de la cineasta alemana Mascha Schilinski lleva a los espectadores en un recorrido a través de distintas épocas, en el que el pasado y el presente se entrelazan de manera inquietante y poética. La película no solo examina cómo las historias familiares se transmiten y se deforman con el tiempo, sino que también desafía a quién pertenece la historia y qué se pierde en su transmisión.

Una estructura no lineal que revela las huellas del tiempo

Desde su inicio, ‘Sound of Falling’ sorprende al espectador al no ofrecer indicios claros sobre en qué época ocurre cada escena. La película se despliega en cuatro segmentos que corresponden a diferentes épocas: principios del siglo XX, la década de 1940, los años 80 y el siglo XXI. Cada una de estas historias sigue a una joven diferente: Alma, una niña en una granja en 1910; Erika, una adolescente en la Alemania de la posguerra en 1940; Angelika, una joven en los años 80; y Lenka, una adolescente moderna en la actualidad.

Lo que diferencia a esta película de otros dramas históricos es su manera de presentar estas distintas épocas sin títulos o marcas explícitas, fomentando una percepción de continuidad y de un ecosistema familiar que atraviesa generaciones. La narrativa se estructura de manera que los cambios temporales se sienten fluidos y naturales, a menudo sin advertencias, haciendo que el espectador necesite estar atento para captar los matices y las referencias que unen a los personajes en diferentes épocas.

Temas recurrentes: memoria, historia y la presencia imperceptible del pasado

‘Sound of Falling’ se revela como un estudio sobre cómo las heridas y las expectativas familiares permanecen invisibles pero presentes a lo largo del tiempo. La película aborda temas como el sexismo, la represión, el trauma y la desesperanza, que se manifiestan en las experiencias de las protagonistas de diferentes generaciones. Alma enfrenta la explotación y la sumisión en un contexto rural, en tanto que Angelika lidia con la sexualidad y el rechazo en una época marcada por los cambios sociales de los años 80.

Schilinski no hace énfasis en las conexiones temáticas de manera explícita, sino que construye un mosaico de experiencias cotidianas que, en conjunto, muestran la persistencia de patrones familiares y sociales. La relación entre las generaciones y cómo estas se influyen y reflejan mutuamente es uno de los puntos centrales de la película.

La percepción del pasado: fantasmas invisibles y memorias borrosas

Una de las cualidades distintivas de ‘Sound of Falling’ es cómo representa el pasado como un espectro intangible. La cinematografía de Fabian Gamper, acompañada de tomas en POV que parecen pasear por habitaciones abandonadas, crea una sensación de que el pasado está siempre presente pero nunca completamente accesible. La atmósfera espectral y el uso del color y la iluminación refuerzan esta idea, haciendo que las escenas parezcan recuerdos borrosos o fragmentos de una historia que se desliza entre la realidad y la percepción.

Incluso las escenas del presente parecen recordar eventos que todavía llevan un peso emocional), la voz en off de los personajes y la edición dispersa contribuyen a crear esa sensación de que el tiempo es una línea quebrada y difícil de reconstruir. La película invita a reflexionar sobre si la historia familiar puede llegar a ser verdaderamente comprendida o si, en cierto modo, queda condenada a ser un recuerdo incompleto y fragmentado.

Vínculos familiares y sus dudas

Schilinski plantea con sutileza las dudas que rodean los lazos familiares y la herencia que estos dejan. Aunque la película revela relaciones genealógicas que unen a las protagonistas, también introduce elementos oscuros, como el incesto y pensamientos suicidas, que cuestionan la progresión lineal de la vida familiar. La inseguridad, la confusión y la desesperanza parecen ser filamentos que unen a estas mujeres a pesar de la distancia y el tiempo.

El filme sugiere que, en muchos casos, la historia familiar puede ser tanto una fuente de identidad como de sufrimiento. La comparación entre Alma y Lenka, la niña de principios de siglo y la adolescente moderna, hace preguntas sobre qué se dice, qué se oculta y qué se puede transmitir realmente entre generaciones.

El uso de la música y simbolismos

La banda sonora, con la balada «Stranger» de Anna von Hausswolff, refuerza la atmósfera inquietante y melancólica de la película. La letra, que habla de cambios internos y movimientos invisibles, complementa perfectamente el espíritu de ‘Sound of Falling’. La música funciona como una especie de hilo conductor, conectando los distintos segmentos y subrayando la sensación de cambio constante y la presencia de fuerzas invisibles que moldean la historia.

Preguntas frecuentes

¿Qué revela ‘Sound of Falling’ sobre la historia familiar?

La película sugiere que la historia familiar está llena de heridas invisibles y patrones que se repiten, muchas veces sin que los propios protagonistas sean conscientes. Tiene un enfoque introspectivo y ambiental, más que narrativo, que invita a la reflexión sobre cómo el pasado y el presente se influencian mutuamente en una relación fluida y a menudo inquietante.

¿Cuál es el mensaje central de la película?

‘Sound of Falling’ no busca ofrecer una moraleja clara, sino explorar la naturaleza fragmentada de la memoria y las generaciones. La obra plantea que el pasado, aunque intangible, deja huellas profundas y a veces perturbadoras en quienes lo viven y lo heredarán.

¿Es recomendable para quienes no están familiarizados con el cine experimental?

Sí. La película, aunque desafiante en su estructura y estética, es accesible en su intención de crear una experiencia inmersiva y contemplativa. Requiere atención y disposición para interpretar sus símbolos y silencios, pero su enfoque en las emociones universales lo hace apto tanto para espectadores casuales como para entusiastas del cine de autor.

Conclusión

‘Sound of Falling’ es una obra que invita a una profunda reflexión sobre el paso del tiempo y el legado invisible que las generaciones dejan atrás. La forma en que la película mezcla pasado y presente, y la percepción espectral del tiempo, la convierten en una experiencia cinematográfica única que desafía las convenciones narrativas y emocionales. Es una invitación a escuchar los ecos de una historia familiar que, aunque intangible, siempre resuena en nuestro presente, recordándonos que, en última instancia, el pasado nunca permanece verdaderamente atrás.